书法是一种什么艺术，实质上是通过笔触将思想、情感和智慧融入到文字中，以一种独特而又富有韵律感的方式展现出来。它不仅仅是对文字的一种表达，更是一种文化传承和审美追求的体现。
首先，书法艺术以其独有的语言形式，使得汉字在纸上的生动形态成为视觉盛宴。在不同的笔触下，一字一画都蕴含着深远的意义，它们交织成丰富多彩的情景，让人仿佛能听到字里行间流淌出的历史气息与哲理真谛。例如，楷书强调笔画简洁大方，给人以庄严稳重之感；行书则自由随意，不拘一格，可见轻松自如；草书则更显潇洒飞扬，与其自然相得益彰。
其次，书法艺术在于技巧与心境的完美结合。这一点体现在作者如何运用“五常”（横、竖、撇、捺、戈）等基本笔划，以及如何调整线条长度和方向，从而营造出既符合语义要求，又充满个性色彩的作品。同时，这也反映了作者内心世界中的情绪波动，他/she 的每一次挥毫泼墨，都像是对生命本身的一次探索，一次表达。
再者，书法作为一种传统文化，是中华民族宝贵遗产之一。它不仅仅是学习一个技艺，更是在学习中了解中国悠久历史背后的故事，如唐代的大篆、小篆；宋代的小楷，大名鼎鼎的是苏轼；元朝之后出现了大量繁复工整的手写本，如《辽金史》、《宋史》等。此外，还有清末民初时期出现的大风、大浪、大热、大寒四大古风，这些都让我们可以从微观到宏观地窥见当时社会经济发展状况以及人们生活习惯变化。
此外，现代社会中，我们看到很多年轻人开始重新关注这门古老但永恒的艺术形式，他们通过创作来表达自己的时代精神和价值取向，比如利用不同材料创作新的装饰品或装置作品，或将手写作品进行数字化处理后展示于网络平台上，或在公共空间进行现场演示等活动。这不仅增进了公众对这门艺术形式的认识，也促进了一代又一代年轻人的传承与创新。
最后，由于其特殊性，被誉为“活死人”，即虽已逝去，但依然能够被复活，因为任何时候只要有一支 笔、一块砚台，就可以继续这个过程。而且，每一次抄写，无论是否精准，都会带来不同的思考和灵感，从而不断推动个人成长及社会发展，为文明提供持续更新源泉。
总结来说，“书法是一种什么艺术？”答案不是简单地停留在技术层面，而是一个综合性的文化领域，它包含着历史记忆、审美追求以及个人情感共鸣，是一种跨越时间界限的人类精神交流方式。
