题材选择：书法作品的题材直接关系到其艺术价值和审美效果。古代书法作品往往选取经典诗文，融合了深厚的文化底蕴，如王羲之《兰亭序》中的“兰”字，就以其流畅、神秘的笔触，体现了作者对自然界之物的赞美与寄托。
笔迹特点：笔迹是书法艺术中最为核心的一环，它不仅反映了书写者的个性和情感，还影响着整体作品的风格与魅力。如唐代著名书家柳公权，其行草简洁大方，有着浓郁的人间烟火气；而宋代李成则以其瘦金字在历来受人推崇，他那瘦长笔致，线条柔韧，与唐朝相比显得更加细腻精致。
结构布局：结构布局是指书写时如何安排字形大小、行列间距等，使整体作品具有良好的视觉平衡感。这一点在中国传统文化中尤为重要，因为它不仅展现了一种审美趣味，也能表达出作者对于宇宙万象的理解和认识。例如，在正楷中，每一行每一个字都有严格规定，不但要求字形规则，还要注意上下左右各方面之间保持一定比例，以达到一种既稳定又动态协调共存的效果。
字型运用：字型运用涉及到多种技巧，如变换、联翩等，这些都是提高文章表现力的关键手段。在中国古代文学中，诗词常常通过变化不同的文字形式来增强节奏感，比如声母相同而韵脚不同形成对仗，可以使读者听起来更具音乐性。而在绘画领域，对墨彩控制得当也可以创造出丰富多彩的情境，让观者感到意犹未尽。
修饰装饰：修饰装饰包括各种花样化的手法，如横批、匾额上的工整图案以及其他装饰性的元素。这些修饰并非单纯为了增加视觉冲击力，而更多地是为了强化主题内容，使整个作品更加生动有力。在中国古代建筑艺术中，无论是山水画还是宫廷壁画，都离不开这种精妙绝伦的手法，它们共同营造出一种独特的情景氛围，让人仿佛置身其中，一同沉醉于这份文化的大海里。
